對于現在的VI設計而言，也許其面對的受眾心理以及文化素養都有所異同，但這一切都無法逃避傳統文化的影響．傳統文化成為了現代VI設計無法舍棄的重要環節．

不同民族和地域有著不同的文化背景和生活習慣，經過長時期的發展便逐漸形成獨特的文化及審美角度．中國五千年的傳統文化傳承到今天，具有了明顯的民族、地域特色，由新石器時代的彩陶紋樣到商周時期青銅器的花紋，從兩漢的石畫像到敦煌、云岡石窟中的壁畫，從宮廷的畫院到民間的藝術分支，這些古老而深刻的藝術作品直到今天仍然讓人無法忘記．   

     單就中國傳統文化中的圖案這一元素來說，其形式不只是二維空間中的表現樣式，它們往往更為直接的蘊含著強烈的東方民族情調．不僅如此，這些看似簡單的圖案元素中還包含著民族習慣、情感心理、審美價值觀等觀念．可以說，這些傳統藝術審美構架下的圖案元素是一種外在物化形式的民俗文化，通常還具有一些約定俗成的傳承性．“因此，它具有通過某一靜止的瞬間，釋放出更多、更豐富的哲學、文化內涵的特征．”而這一特點與中國現代VI設計所尋求的形式語言又有著一定的關聯，這也是為什么當今VI設計中傳統元素不斷滲入的原因，在現代VI設計中傳統元素被更多的再發現、再利用，并在尋找兩者之間的和諧契合點．

    那么要正確利用中國傳統文化元素，使之更好的為中國現代VI設計服務，總之，傳統文化中的審美思想和心理受眾是不可分割的話題．

首先，從中國歷代的美術作品中可以提煉出中國傳統的美學標準，即：重神、重氣．南齊謝赫提“六法”，第一法就是“氣韻生動”．唐代張璪則提出：“外師造化，中得心源．”意在將繪畫藝術融入到自然之中，以自然為師，結合創作者內心的情感，將抒情和寫實結合在一起，兩者交織成為上等作品．唐代張彥遠在《述畫之源流》中指出：“夫畫者，成教化，助人倫，窮變化，測幽微，與六籍同功，四時并運，發于天然，非由述作．”可見中國繪畫從古就注重繪畫的寫實性，而這種寫實性并非自然景觀無條件的反射，而是帶有創作者深刻的思想情感，和具有文化內涵的寫實性．簡而言之，中國傳統審美藝術旨在“天人合一”，同時這也是中國主流哲學觀的體現．它是一種積極向上的辯證觀點，其思想在于將人植入順應自然、尊重自然的環境中，用以達成人與自然融合、與萬物成為一體．Vi設計因而，它是一種具有純粹性理想的文化觀．這種審美哲學觀反射出中國傳統文化的互補共生的時空性，是樸素的整體美學觀．強調精神與人的主動性、創造性．

其次，中國傳統文化中提倡“順應自然”．中國人對水的理解極為深刻和透徹，這是因為中國是誕生于大河流域的居民，對水的依賴又如對生命本質的渴望，所以這種深刻情感體現在日常生活中，并形成了獨特的文化形式．中國傳統藝術眾多表現為順勢而行，不強調以實物有機形態為代表，這種傳統審美文化的特點是富于柔性并渾然天成的，有著承接上段“天人合一”的對自然順應的理念． 

 第三，在順應自然的前提下，中國傳統審美文化中又包涵人的自然生命欲求和現實社會道德規范．在這一觀點上可見，相對于西方唯心主義的美學觀點而言，中國的傳統美學觀更注重表現個體內在情感與自然的融合．“向往空間與時間的無限與永恒的自由性！”在中國傳統文化中“美”與“善”是不可分割的一個統一概念，因此誕生的傳統審美意識中就必然帶著極高的道德意識．換句話說，藝術作品不僅僅是視覺刺激的事物，它還是社會價值規范的產物．正如人們所說的：“從中國審美觀點：風、雅、頌、賦、比、興等來看，基本上可以發現中國的美學價值是訴諸于情感上的．”

   上面關于中國傳統美學文化中的特點對我國現代VI設計具有極為深遠的影響．中國傳統文化中整體、辯證、因果循環的思想方式以及對事物各方面強調統一融合的思維過程造就了中國特有的思維方式，這種思維方式隱藏在中國繪畫理論和設計原理之中，例如在古代太極陰陽圖、青銅器紋飾、祥云圖等形勢中總是若有若無的透出這種思維方式的精髓．在現代北京VI設計中，這一思維方式得到了新的認可．